Raffaella Crispino: Queremos Espelhos

Raffaella Crispino, Mutual Support (Ajuda Mútua) (ainda), 2021. Filme.

Raffaela Crispino, Nosso Público, 2013. Fotografias do arquivo MMSU; papeis de parede.

Raffaella Crispino, Mutual Support (Ajuda Mútua) (ainda), 2021. Filme.

Raffaella Crispino, Nous, 2021. Impressões botânicas sobre seda, 500 x 140 cm.

Raffaella Crispino, 'Laura, Sarah, Yara, Meredith, Chiara, Melania, Deborah, Veronica, Roberta, Pamela, Marianna, Elisa, Eleonora, Rosaria, Charlotte, Stefania, Donatella', 2019, esmalte, plexiglass, papel impresso, papelão dimensões variáveis; Raffaela Crispino

Raffaella Crispino, Mutual Support (Ajuda Mútua) (ainda), 2021. Filme.

We Want Mirrors – A Journey into the Matrix of Coloniality é a primeira exposição individual de Raffaella Crispino na Croácia. A exposição parte de um olhar retrospectivo sobre os últimos 15 anos da prática artística de Raffaella Crispino, com foco na ressignificação dos contextos históricos, sociais e políticos por ela pesquisados. Estrutura-se como uma viagem através da qual a artista atua como testemunha dos vestígios da colonialidade que ainda permeiam as perspetivas ocidentais ao mesmo tempo que apresenta, no seu trabalho, contra-narrativas de resistência e empoderamento.

A ideia de querer espelhos ecoa a famosa citação do escritor polonês de ficção científica Stanisław Lem de seu livro Solaris (transposta no filme de Tarkovsky de 1972), que Crispino usou para a obra neonNão Queremos Outros Mundos, Queremos Espelhos (2013). O título sugere, assim, a necessidade de reflexão, tanto no sentido literal quanto metafórico, para expor a matriz da colonialidade que opera nas relações internalizadas de estruturas patriarcais, racismo e formas de controle enraizadas na imagem abrangente da modernidade. Nessa perspectiva, as instalações simples, porém complexas, de Raffaella Crispino funcionam como espelhos orientados para as situações, que ela utiliza como base para a repolitização e exposição de acontecimentos difíceis e traumáticos.

A exposição reúne doze obras realizadas em diversos suportes: instalações, vídeos, fotografias, estampas têxteis, papel de parede e texto, mostrando a prática heterogênea do artista. Seus interesses giram em torno de muitos temas que tratam do ressurgimento cotidiano da violência e da colonialidade: como a reprodução de imagens coloniais inscritas em um padrão decorativo popular francês, como na pinturaSem título (Toile de Jouy) (2015); rastreando um comércio de bens mundanos no mercado, emSem título (Frutas e Legumes),e representando criticamente a questão do feminicídio em curso na Itália através da perspectiva de uma esteticista, com a instalaçãoLaura, Sarah, Yara, Meredith, Chiara, Melania, Deborah, Veronica, Roberta, Pamela, Marianna, Elisa, Eleonora, Rosaria, Charlotte, Stefania, Donatella(2019) e o vídeominha ideia maluca (2019). EmSem título (Samia II)(2015), Crispino conecta o legado colonial também às realidades dramáticas das migrações atuais com uma homenagem ao corredor somali Samia Yusuf Omar que se afogou ao cruzar o mar Mediterrâneo.

Entre os trabalhos mais recentes: o vídeoApoio Mútuo (Entraide) (2022), que apresenta um grupo de jovens discutindo as estratégias de sobrevivência peculiares a plantas específicas e a teoria da 'ajuda mútua', inspiradas na leitura da obra de Silvia Federici. Suas discussões giram em torno de discursos sobre os fundamentos do capitalismo, feminismo e agricultura, que também inspiraram a criação deNós (2022), sedas impressas à mão que contam a história de como certas sementes e plantas se espalharam pela Europa com o desenvolvimento das ferrovias. Enquanto o trabalho têxtilSem título (fusos horários)(2018) desvenda os fundamentos dos fusos horários permitindo um ponto de entrada na forma como o fascínio de viajar no tempo ajudou a implementar uma grelha de fronteiras e privilégios.